Recensione di ‘Der Fliegende Holländer’  al Teatro ‘Giuseppe Verdi’ di Trieste

Approda di nuovo, dopo diciotto anni, ‘Il Vascello Fantasma’ al teatro Verdi.

Edizione dal cast importante, con la regia di Henning Brockhaus e la direzione di Enrico Calesso.

Gli esiti sono stati unanimemente positivi per gli aspetti musicali, un po’ più eterogenei per gli aspetti visivi.

Un gruppo di spettatori non ha apprezzato ed ha dissentito con qualche buh alla prima, che però erano del tutto assenti alle due repliche successive, cui abbiamo assistito.

Il Regista tedesco è sicuramente un Maestro del palcoscenico e quando si va a vedere uno spettacolo con la sua firma non ci si può aspettare una lettura scontata o tradizionalmente accattivante.

Brockhaus scava, indaga, rilegge, sublima.

Ovviamente questo può piacere o meno. Per fortuna, però, le sue interazioni con la partitura sono visive ma non inficiano l’esecuzione. Questo per dire  che a differenza di altri che mettono in difficoltà i cantanti, introducono pause incomprensibili, rumori non previsti ed effetti fuorvianti, con lui, nella peggiore delle ipotesi basta chiudere gli occhi e godersi l’esecuzione.

Recensione dello spettacolo"Behind the Light" andato in scena dal 21 al 23 marzo 2025 al Teatro Vascello di Roma

"Behind the Light" segna il ritorno di Cristiana Morganti sul palco con un assolo che fonde parola e movimento in un'intima confessione artistica e umana. Dopo il successo di "Jessica and Me" (2016) e "Moving with Pina" (2017), l'artista italiana, storica interprete del Tanztheater Wuppertal di Pina Bausch, trasforma una crisi esistenziale in un inno alla rinascita, oscillando tra ironia e poesia.

Su una scena essenziale, pochi oggetti scelti con cura diventano catalizzatori di significati, mentre il collage sonoro abbraccia generi contrastanti: dal barocco di Vivaldi al punk-rock di Peaches alla sperimentazione elettronica di Ryoji Ikeda. Questo fluire musicale accompagna l'artista in una narrazione che alterna danza e parola, confessione e autoironia, dramma e leggerezza.

Uno dei momenti più travolgenti è il suo sfogo sui dogmi imposti dall’esperienza con Pina Bausch, un monologo affilato come una lama che demolisce le rigidità e le aspettative incrollabili di chi si forma sotto un'icona del Tanztheater. Morganti ne smaschera le trappole con sarcasmo, svelando il paradosso di un linguaggio che si voleva libero ma che, col tempo, è diventato gabbia. Poi, con feroce ironia, gioca con l'assurdità stessa dell’interpretazione, sfidando lo spettatore con il suo impossibile tentativo di spiegare lo spettacolo. Un’operazione volutamente destabilizzante, che sovverte ogni convenzione e ridicolizza l’ansia di chi cerca significati razionali in un’arte che vive di emozione e istinto.

Recensione dello spettacolo Al posto spagliato in scena al Teatro Spazio Diamante dal 20 al 23 marzo 2025

Quello in scena allo Spazio Diamante è uno spettacolo che si assume un compito: vuole ricordare, raccontare e scuotere le coscienze. Perché troppo spesso e troppo in fretta ci si dimentica che le vittime degli atti mafiosi non sono solo coloro i cui nomi diventano noti, ma anche coloro che si trovavano al posto sbagliato nel momento sbagliato. Le vittime collaterali della violenza mafiosa sono sempre vittime innocenti, per lo più minori, ed è giusto render loro giustizia ricordandoli.

Scritto, diretto e interpretato da Francesco Pupa, lo spettacolo si ispira al libro di Bruno Palermo Al posto sbagliato. Storie di bambini vittime di mafia, e porta in scena le storie vere di tutti quei minori spesso ignorati o dimenticati dalle cronache mondane. Ecco quindi, che grazie a questo spettacolo il palcoscenico teatrale diventa anche un luogo di memoria collettiva: Pupa si fa portavoce di questi racconti, terribili e terrificanti da far accapponare la pelle, che riesce a trasmettere senza alcuna retorica ma puntando dritto al cuore del pubblico.